Lumen Zine

Als Mikromuseum für Lichterscheinungen präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier Wien wechselnd Künstler und Künstlerinnen mit Projekten zum Thema „Enlightenment“ (im erweiterten und übertragenen Sinne): die also mit Belichtungen und Lichterscheinungen arbeiten. Die für die Sternenpassage entworfenen Bildserien werden jeweils mit einer Teleskopaufnahme aus dem Weltraum kombiniert und erscheinen in leuchtenden Wandvitrinen. Das LUMEN ZINE begleitet mit drei Ausgaben pro Jahr die Ausstellungen in der Sternenpassage Mikromuseum für Lichterscheinungen / MQ Wien.

Die Fotografien der japanischen Künstlerin bestechen durch eine Bildsprache, die zugleich vertraut und universell ist. Rinko Kawauchi erforscht das Besondere im Alltäglichen, erkundet fundamentale Aspekte des Lebenszyklus und die absichtslos erscheinende Ordnung der Natur. Ihr Blick offenbart die Welt als hypnotisierende Schönheit, ihre Fotografien sind bildgewordene Reflexionen über das In-der-Welt-Sein. (Verena Kaspar-Eisert)

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler*innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in vier runden, leuchtenden Wandvitrinen. Diese eigens gefertigten Serien werden in der Passage jeweils mit einer Teleskopaufnahme des Weltraums kombiniert. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.

Im Alltag gehört die Falte zum Alterungsprozess oder ist das unerwünschte Ergebnis eines unachtsamen Umgangs mit Stoff oder Papier. In der Kunst waren es unter anderem die Faltenwürfe üppiger Gewänder und die Bügelfalten von (Tisch-)Tüchern – wer einmal vor Tizians "Die Jünger in Emmaus" steht, staunt über den Aufwand für einen so banalen Gegenstand beziehungsweise den Realismus, mit welchem Knicke, Richtungswechsel und Schattentäler dargestellt sind. (Ruth Horak)

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler*innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in vier runden, leuchtenden Wandvitrinen. Diese eigens gefertigten Serien werden in der Passage jeweils mit einer Teleskopaufnahme des Weltraums kombiniert. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.

Die Materialität von Fotografie ist ein wesentlicher Aspekt in den Arbeiten Inka und Niclas Lindergårds. Sie beschäftigen sich mit zeitgenössischen Wahrnehmungen von Natur und der Verbindung zwischen fotografischem Medium und der Stilisierung von Landschaft. Die leuchtend-utopischen Gegenden ihrer Arbeiten richten sich an die jeweiligen Erfahrungen der Rezipienten und bringen sie dazu, nicht nur deren Pracht zu bemerken, sondern auch die Kultur der Landschaftsdarstellung – ein offenes Portal also zur hyperrealistischen Synthese von Schönheit, Kitsch und visuellem Verlangen in der Sprache der Fotografie.
In seinen Werken untersucht das Künstlerduo stets unsere zeitgenössische Wahrnehmung der Natur durch das fotografische Medium. Unser Begriff von begehrenswerten Landschaftskulissen weltweit wird nicht nur von der verhältnismäßigen Leichtigkeit geprägt, mit der wir mittlerweile zu atemberaubenden Destinationen reisen können, sondern auch von den Technologien mit denen wir die Natur konsumieren. (Inka & Niclas Lindergård)

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler*innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in vier runden, leuchtenden Wandvitrinen. Diese eigens gefertigten Serien werden in der Passage jeweils mit einer Teleskopaufnahme des Weltraums kombiniert. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.

Einst dienten die Sterne am Himmel vor allem zur Orientierung auf der Erde: beispielsweise zur Bestimmung des Zeitpunktes der Aussaat im Jahreszyklus oder zur Positionsbestimmung von Schiffen auf dem Meer. Man wusste: Der Lauf der Sterne folgt festen Bahnen und ist unveränderlich. Dafür musste man nicht nach den Sternen greifen. Es wäre geradezu widersinnig gewesen.
Die Hände, die sich auf den Fotos der Serie Behind the Sun von Dimitros Mavroudis in den Himmel strecken, scheinen aber ohnehin nicht nach etwas greifen zu wollen. … Mit poetischer Prägnanz verleiht die Serie durch die Metapher der Fotosynthese einer unserer Sehnsüchte Ausdruck: Ich sehe sie als Bilder des Verlangens, wie eine Pflanze eingebunden zu sein in den Kreislauf der Nährstoffe und Energien, also vegetativ verbunden mit den Wirkkräften des ganzen Universums. (Vitus Weh)

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler*innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in vier runden, leuchtenden Wandvitrinen. Diese eigens gefertigten Serien werden in der Passage jeweils mit einer Teleskopaufnahme des Weltraums kombiniert. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.

Hiroshi Takizawa’s photographs are the result of a complex process in which the relationship between object, material, image, and their spatial qualities are probed. His series Fingerprinted Objects shows items made from clay that stand out sharply against a dark background yet have an indefinable presence themselves—an amorphous lump without recognizable objecthood steeped in colorful light whose source is equally undetectable. In photographing the images over and over, their vexing, shimmering coloration emerges as a self-generating process. […] Ultimately, this project is about the perceptual parameters of the human visual apparatus and the extent of our sensory abilities. Can we feel a photograph? Patricia Grzonka

In its capacity as a micromuseum, MuseumQuartier Vienna’s Sternenpassage highlights artists whose work broadly relates to photography. Each resulting series is presented across five illuminated circular display cases mounted on the walls. Lumen Zine is a miniature catalogue supplementing exhibitions at Sternenpassage.

Es sind magische, entrückte Momente, in denen Iris Andraschek das Mädchen Mara fotografiert. Sie spielen. Die Künstlerin mit der Kamera, das Mädchen mit dem eigenen Ausdruck. Sie spielen miteinander, experimentieren. Die Künstlerin mit Filtern, mit Doppelbelichtungen, mit Gegenlicht. Das Mädchen mit Farbe im Gesicht, einer Kriegsbemalung gleich (und Herzen auf der Brust), mit Gesten und Mimik. (Verena Kaspar-Eisert)
Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler*innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in vier runden, leuchtenden Wandvitrinen. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.