Lumen Zine

Als Mikromuseum für Lichterscheinungen präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier Wien wechselnd Künstler und Künstlerinnen mit Projekten zum Thema „Enlightenment“ (im erweiterten und übertragenen Sinne): die also mit Belichtungen und Lichterscheinungen arbeiten. Die für die Sternenpassage entworfenen Bildserien werden jeweils mit einer Teleskopaufnahme aus dem Weltraum kombiniert und erscheinen in leuchtenden Wandvitrinen. Das LUMEN ZINE begleitet mit drei Ausgaben pro Jahr die Ausstellungen in der Sternenpassage Mikromuseum für Lichterscheinungen / MQ Wien.

Die Fotografien der japanischen Künstlerin bestechen durch eine Bildsprache, die zugleich vertraut und universell ist. Rinko Kawauchi erforscht das Besondere im Alltäglichen, erkundet fundamentale Aspekte des Lebenszyklus und die absichtslos erscheinende Ordnung der Natur. Ihr Blick offenbart die Welt als hypnotisierende Schönheit, ihre Fotografien sind bildgewordene Reflexionen über das In-der-Welt-Sein. (Verena Kaspar-Eisert)

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler*innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in vier runden, leuchtenden Wandvitrinen. Diese eigens gefertigten Serien werden in der Passage jeweils mit einer Teleskopaufnahme des Weltraums kombiniert. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.

Im Alltag gehört die Falte zum Alterungsprozess oder ist das unerwünschte Ergebnis eines unachtsamen Umgangs mit Stoff oder Papier. In der Kunst waren es unter anderem die Faltenwürfe üppiger Gewänder und die Bügelfalten von (Tisch-)Tüchern – wer einmal vor Tizians "Die Jünger in Emmaus" steht, staunt über den Aufwand für einen so banalen Gegenstand beziehungsweise den Realismus, mit welchem Knicke, Richtungswechsel und Schattentäler dargestellt sind. (Ruth Horak)

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler*innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in vier runden, leuchtenden Wandvitrinen. Diese eigens gefertigten Serien werden in der Passage jeweils mit einer Teleskopaufnahme des Weltraums kombiniert. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.

Die Materialität von Fotografie ist ein wesentlicher Aspekt in den Arbeiten Inka und Niclas Lindergårds. Sie beschäftigen sich mit zeitgenössischen Wahrnehmungen von Natur und der Verbindung zwischen fotografischem Medium und der Stilisierung von Landschaft. Die leuchtend-utopischen Gegenden ihrer Arbeiten richten sich an die jeweiligen Erfahrungen der Rezipienten und bringen sie dazu, nicht nur deren Pracht zu bemerken, sondern auch die Kultur der Landschaftsdarstellung – ein offenes Portal also zur hyperrealistischen Synthese von Schönheit, Kitsch und visuellem Verlangen in der Sprache der Fotografie.
In seinen Werken untersucht das Künstlerduo stets unsere zeitgenössische Wahrnehmung der Natur durch das fotografische Medium. Unser Begriff von begehrenswerten Landschaftskulissen weltweit wird nicht nur von der verhältnismäßigen Leichtigkeit geprägt, mit der wir mittlerweile zu atemberaubenden Destinationen reisen können, sondern auch von den Technologien mit denen wir die Natur konsumieren. (Inka & Niclas Lindergård)

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler*innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in vier runden, leuchtenden Wandvitrinen. Diese eigens gefertigten Serien werden in der Passage jeweils mit einer Teleskopaufnahme des Weltraums kombiniert. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.

Einst dienten die Sterne am Himmel vor allem zur Orientierung auf der Erde: beispielsweise zur Bestimmung des Zeitpunktes der Aussaat im Jahreszyklus oder zur Positionsbestimmung von Schiffen auf dem Meer. Man wusste: Der Lauf der Sterne folgt festen Bahnen und ist unveränderlich. Dafür musste man nicht nach den Sternen greifen. Es wäre geradezu widersinnig gewesen.
Die Hände, die sich auf den Fotos der Serie Behind the Sun von Dimitros Mavroudis in den Himmel strecken, scheinen aber ohnehin nicht nach etwas greifen zu wollen. … Mit poetischer Prägnanz verleiht die Serie durch die Metapher der Fotosynthese einer unserer Sehnsüchte Ausdruck: Ich sehe sie als Bilder des Verlangens, wie eine Pflanze eingebunden zu sein in den Kreislauf der Nährstoffe und Energien, also vegetativ verbunden mit den Wirkkräften des ganzen Universums. (Vitus Weh)

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler*innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in vier runden, leuchtenden Wandvitrinen. Diese eigens gefertigten Serien werden in der Passage jeweils mit einer Teleskopaufnahme des Weltraums kombiniert. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.

Hiroshi Takizawas Fotografien unterliegen einem komplexen Entstehungsprozess, in dem die Beziehung zwischen Objekt, Material, Abbild und deren räumliche Qualitäten ausgelotet werden. Seine Serie Fingerprinted Objects zeigt aus Ton geformte Gegenstände, die sich vor einem dunklen Hintergrund scharf abzeichnen, selbst aber eine undefinierbare Präsenz aufweisen: Ein amorpher Klumpen ohne erkennbare Gegenständlichkeit, eingetaucht in farbiges Licht, dessen Quelle ebenfalls uneindeutig ist. Die irritierende, schimmernde Kolorierung der Bilder entsteht als ein selbstgenerierender Prozess durch das wiederholte Abfotografieren des jeweiligen Bildes. […] Letztlich geht es hier um die Wahrnehmungsparameter des menschlichen Sehapparats und um die Ausdehnung unserer sinnlichen Fähigkeiten. Können wir eine Fotografie fühlen? Patricia Grzonka

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler:innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in fünf runden, leuchtenden Wandvitrinen. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.

These are magical, enraptured moents in which Iris Andraschek photographs a girl called Mara. They’re playing. The artist with her camera, the girl with her own epressions. They’re playing with each other, experimenting. The artist with filters, double exposures, bachlight. The girl with paint on her face, much like warpaint (and hearts on her chest), with gestures and mimicry. (Verena Kaspar-Eisert)
In its capacity as a micromuseum, Sternenpassage highlights artists whose work broadly relates to photography. Artists are commissioned to create pieces specially for the passage. Lumen Zine is a miniature catalogue supplementing exhibitions at Sternenpassage.

„Fotos haben oberste Priorität! Ohne Fotos hat es nicht stattgefunden!“ So oder so ähnlich muss die Weisung gelautet haben, als die USA das Großereignis Mondlandung bzw. das begleitende Medienspektakel für Millionen Zuseher*innen vorbereiteten. Nur wirkmächtige Bilder würden die 25-Milliarden-Dollar-Mission glaubhaft machen oder besser: beweisen. Tatsächlich brachten die Astronauten von Apollo 11 sensationell brillante Fotos mit. Hasselblad und Zeiss hatten alles aufgeboten, was technisch möglich war. Die Fotos waren so überzeugend wie ein Jahr zuvor die Filmaufnahmen von Stanley Kubricks 2001: A Space Odyssey.
Hier setzt Alwin Lay an: Die Objekte, die er auf seiner (Mond-)Bühne landen lässt, führen ein erstaunlich souveränes Eigenleben. Er verschiebt Proportionen zu ihren Gunsten, überwindet die Schwerkraft und verfremdet fotografische Werkzeuge.“ Ruth Horak

Als Mikromuseum präsentiert die Sternenpassage im MuseumsQuartier wechselnd Künstler:innen, die im weiteren Sinn zum Thema Fotografie arbeiten: mit Belichtungen und Lichterscheinungen. Gezeigt werden ihre Werke in fünf runden, leuchtenden Wandvitrinen. Der Kleinkatalog Lumen Zine begleitet die Ausstellungen in der Passage und erweitert sie kontextuell.