Von der Idee bis zum Buch

Bis vor etwa 30 Jahren war das gedruckte Buch die wichtigste Verbreitungsform, um Literatur lesen zu können. Doch die Digitalisierung hat vor der Literatur nicht haltgemacht. Neue Formate wie das E-Book – 1988 in den Buchmarkt erstmals eingeführt –, Audiofiles, Hörbücher usw. haben nicht nur den Buchmarkt umgekrempelt, sondern auch den drei Großgattungen der deutschsprachigen Literatur Epik, Drama und Lyrik ordentlich zugesetzt. Neue Genres und Formate haben zu einer Revolution des erzählerischen Schreibens und zu einer, von den traditionellen Verlagen und einer konservativen Literaturkritik ungewollten, Demokratisierung der Veröffentlichung geführt. Was früher einer kleinen elitären Kaste von Autor*innen vorbehalten war, kann plötzlich jede*r: erzählerisch schreiben und sein/ihr Werk veröffentlichen. Dazu braucht es nicht einmal eine Druckerei. Vorbei sind die Zeiten von Mindestauflagen und kostspieligen Reklamekampagnen.
Und wozu braucht ein*e Slamer*in ein gedrucktes Buch? Audiofiles, die auf digitalen Plattformen verbreitet werden, sind das Gebot der Stunde in der Szene der neuen Poet*innen.

Dieser Ratgeber will eine Anleitung für alle sein, die erzählerisch schreiben und ihr Werk veröffentlichen möchten. Denn ein Text ist nur lesbar, wenn er es von der Festplatte in die Öffentlichkeit geschafft hat – zumindest theoretisch, denn es gibt viele Fallstricke für das erzählte Wort auf dem Weg zum/zur Leser*in.